A arte de IA se refere a qualquer arte digital gerada por inteligência artificial — onde uma máquina utiliza algoritmos para criar imagens, vídeos, áudio e material escrito exclusivos. Treinados em bilhões de exemplos anotados de obras de arte, estilos e técnicas existentes, os geradores de arte de IA produzem criações que imitam as características de obras feitas pelo homem.
Alguns artistas abraçam a tecnologia e seu potencial, mas outros estão lutando contra isso, cautelosos com suas implicações éticas e legais mais amplas. À medida que as linhas entre expressão artística e tecnologia se confundem, nossa compreensão de propriedade, justiça e a própria natureza da criatividade em si está em debate.
O que é arte de IA?
Arte de IA é conteúdo digital que foi criado com inteligência artificial. Embora seja mais comumente associada a meios visuais como imagens e vídeos, a arte de IA também inclui trabalhos escritos e composições de áudio.
Geradores de imagem como Midjourney, geradores de texto como ChatGPT, geradores de música como Suno e geradores de vídeo como Sora permitem que qualquer um crie instantaneamente conteúdo realista em questão de segundos — sem precisar empunhar um pincel, lápis, instrumento musical ou câmera. Tudo o que você precisa fazer é digitar algumas palavras em uma caixa de texto.
O funcionamento interno dos geradores de arte de IA é fundamentalmente misterioso — até mesmo para seus criadores — o que significa que suas saídas são frequentemente inesperadas. Controlá-las é um processo colaborativo e repetitivo, onde os usuários ajustam suas criações com engenharia rápida em vez de escolher entre lápis e tinta a óleo, ou mudar a abertura da lente de sua câmera.
“Não é como pintura em aquarela”, disse o artista digital Lev Manovich à Built In. “Você não precisa decidir cada linha ou cada pincelada. Você dá uma direção e obtém algo — isso o surpreende.” A partir daí, o usuário “faz a curadoria” do que o gerador faz, ele continuou, refinando seu prompt repetidamente até que a ferramenta produza algo que ele goste.
O produto final pode ser qualquer coisa, de uma paisagem hiper-realista a uma música country. Em qualquer caso, essas criações são frequentemente o resultado de inúmeras iterações rápidas, revisões, desvios e horas de trabalho — e tudo isso com base em avanços no aprendizado de máquina.
Como funciona a arte com IA?
Os geradores de arte de IA funcionam analisando padrões em dados e usando modelos estatísticos complexos para entender o que o prompter está pedindo e, então, gerar conteúdo com base nesses padrões. Essas ferramentas usam uma variedade de modelos e técnicas de IA específicos, dependendo do meio, mas o processo fundamental de ir da entrada para a saída é geralmente o mesmo:
- Treinamento: Primeiro, os geradores são alimentados com um corpus massivo de obras de arte existentes, junto com descrições de texto. Podem ser fotografias, pinturas, livros, artigos de notícias, músicas, roteiros, filmes e letras.
- Processamento: Então, os geradores usam redes neurais modelos para encontrar padrões em seus dados de treinamento e replicá-los em novos conteúdos. Por exemplo, geradores de imagem e vídeo geralmente usam redes neurais convolucionais para reconhecer coisas específicas em seus dados de treinamento e, em seguida, redes adversárias generativas (GANs) para produzir uma saída. Geradores de texto usam modelos de linguagem grandes (LLMs) construídos em arquiteturas Transformer, e geradores de música usam redes neurais recorrentes.
- Gerando: Uma vez treinados, os geradores de arte de IA podem produzir obras de arte com base nos prompts dos usuários, aproveitando o que aprenderam para criar uma peça única de conteúdo. Por exemplo, um gerador de imagens treinado em imagens de maçãs formou padrões com base em qualidades abstratas como “redondeza” e “vermelhidão”, que então se sobrepõem para formar uma compreensão de “appleness”. Então, quando é solicitado a gerar uma imagem de uma maçã, a IA combina essas qualidades relevantes para fazer uma nova imagem imaginada, em vez de apenas montar pedaços de imagens existentes.
No final das contas, criação e compreensão estão “realmente intrinsecamente ligadas” quando se trata de geração de arte de IA, disse Ajay Jain, diretor de tecnologia da empresa de geração de vídeo de IA Genmo, à Built In. Os dados devem ser divididos para entender suas partes individuais e, então, reunidos novamente para formar novos padrões e entendimentos.
“Se um modelo de linguagem pode gerar textos semelhantes à distribuição de textos que as pessoas escreveram, ele entendeu algo sobre como as pessoas se comunicam”, disse Jain. “Se um [visual] modelo pode gerar imagens ou vídeos semelhantes às coisas que vimos em seus dados de treinamento, ele precisa entender esses dados de treinamento.”
Controvérsias sobre a arte da IA
A inteligência artificial abalou o mundo da arte, criando uma controvérsia significativa ao longo do caminho. De preocupações com direitos autorais a medos de artistas humanos serem substituídos, a arte gerada por IA está no centro de vários debates legais e éticos acalorados.
Os geradores de arte usam trabalhos protegidos por direitos autorais como dados de treinamento
Vários criadores humanos entraram com ações judiciais contra empresas de IA como OpenAI e Stable Diffusion ao longo dos anos, alegando que seu trabalho protegido por direitos autorais foi extraído da web e usado como dados de treinamento sem sua permissão. Por enquanto, porém, essas empresas têm permissão para fazer esse trabalho sob a proteção do uso justo — uma doutrina na lei dos EUA que permite o uso limitado de material protegido por direitos autorais sem a permissão explícita do detentor dos direitos autorais.
Para estabelecer violação de direitos autorais, “alguém tem que copiar outra pessoa” com “similaridade substancial” entre as obras, de acordo com Rob Heverly, professor associado da Faculdade de Direito de Albany.
As empresas de IA argumentam que transformam esse material o suficiente para que ele se qualifique como uso justo. Elas alegam que não estão vendendo esse trabalho como se fosse deles, ou copiando-o linha por linha; em vez disso, estão usando-o para ensinar seus modelos de IA — um uso totalmente diferente do original.
Os autores desses vários processos estão buscando retirar dessas empresas o escudo protetor do uso justo, além de danos monetários. Se os tribunais finalmente determinarem que essas empresas estão infringindo o trabalho protegido por direitos autorais dos criadores, isso pode significar muito mais processos.
A arte da IA não pode ser protegida por direitos autorais
O US Copyright Office há muito tempo sustenta que obras criadas por não humanos — incluindo máquinas — não são elegíveis para direitos autorais. Então, no momento, a arte criada usando IA generativa não pode ser totalmente protegida por direitos autorais nos Estados Unidos. Sem proteção de direitos autorais, os criadores podem perder o controle sobre como seu trabalho é distribuído e usado, e podem perder renda potencial, já que outros podem copiar, modificar e vender livremente o trabalho sem permissão ou compensação.
A raiz desse problema está na maneira como os geradores de arte de IA funcionam, o que envolve reconhecer padrões em dados existentes e replicar esses padrões de novas maneiras para formar obras de arte originais. Em outras palavras: suas saídas são simplesmente uma culminação do trabalho de outras pessoas, muito do qual é protegido por direitos autorais por direito próprio.
“As diretrizes basicamente dizem que você precisa ter criado o trabalho”, disse Heverly ao Built In. “Se você apenas colocou, ‘Me dê uma foto de uma noite estrelada’, você não fez o trabalho necessário para criar arte. Todas as ‘escolhas’ são feitas pela IA. Você não as fez.”
As linhas ficam ainda mais borradas quando o trabalho criativo é o resultado de uma colaboração entre um humano e uma máquina, o que geralmente é o caso com arte gerada por IA. Sob essas circunstâncias, apenas as contribuições do humano para a peça são elegíveis para direitos autorais. Isso não inclui os prompts que a pessoa usou para instruir o gerador, no entanto.
A tecnologia pode ser usada de forma maliciosa
A tecnologia que alimenta os geradores de arte de IA tem sido usada para criar deepfakes, que são vídeos e áudios fabricados de pessoas reais que podem parecer e soar convincentemente autênticos.
Embora os deepfakes tenham algumas aplicações úteis, como criação de dados sintéticos e personalização de atendimento ao cliente, eles são comumente usados para propósitos maliciosos: espalhar informações falsas, realizar ataques de phishing e golpes por telefone, até mesmo promulgar sabotagem política. A tecnologia também ganhou notoriedade por seu papel na criação não consensual de imagens e vídeos pornográficos falsos — uma tendência perturbadora que afetou celebridades e pessoas comuns.
Embora o Congresso tenha proibido a divulgação não autorizada de fotos e vídeos sexualmente explícitos de adultos e crianças, as agências policiais estão tendo dificuldades para processar os criadores de imagens deepfake não autorizadas — porque a legislação existente sobre esse assunto não leva em consideração a maneira como essa tecnologia funciona.
“É diferente de outras formas de distribuição de pornografia não consensual, porque não é o corpo da pessoa que está sendo usado no vídeo”, disse Star Kashman, advogado de privacidade e sócio do Cyber Law Firm, focado em crimes cibernéticos, à Built In. “A lei tem que acompanhar isso.”
Dito isso, algum progresso está sendo feito. O Senado dos EUA aprovou por unanimidade um projeto de lei recentemente que permitiria que pessoas retratadas em deepfakes sexualmente explícitos processassem os criadores. O Senado apresentou outro projeto de lei em 2022 que tornaria ilegal o compartilhamento de pornografia não consensual gerada por IA, mas isso ainda está em seus estágios iniciais.
Os geradores de arte estão substituindo os artistas humanos
Os geradores de arte de IA representam uma ameaça significativa para profissionais criativos humanos em vários setores. Essas ferramentas podem produzir conteúdo de alta qualidade muito mais rápido e mais barato do que os humanos. E conforme suas capacidades melhoram, a demanda por pintores, escritores, músicos e atores pode diminuir.
Isso já está acontecendo em áreas como design gráfico, ilustração e fotografia de stock, com ferramentas de IA sendo usadas para criar materiais de marketing, imagens de stock e capas de livros a taxas cada vez mais altas. A indústria musical está passando por algo semelhante, com música de fundo e jingles gerados por IA removendo a necessidade de músicos de sessão e compositores freelancers.
Essa também foi uma questão fundamental na greve SAG-AFTRA de 2023, onde atores expressaram preocupações sobre serem suplantados pela inteligência artificial. No final, os líderes sindicais concordaram que os estúdios não podem usar ferramentas de IA para criar réplicas digitais de artistas sem pagamento ou aprovação. Mas eles adiaram a questão de usar performances anteriores de atores como dados de treinamento, o que significa que os estúdios têm permissão para criar “falsificações sintéticas” — personagens fabricados que fundem características reconhecíveis de atores reais — sem compensar ou pedir permissão ao ator. Os roteiristas também receberam algumas proteções da IA depois que o Writers’ Guild of America entrou em greve em 2023.
Embora seja improvável que os geradores de arte de IA substituam completamente os criativos humanos, eles provavelmente reduzirão o número de empregos disponíveis nessas áreas — especialmente para cargos de nível básico, o que pode dificultar a entrada de novos artistas nessas áreas e o estabelecimento de suas carreiras.
Exemplos de arte de IA
Algumas obras de arte geradas por IA capturaram a atenção global ao longo dos anos, despertando fascínio e frustração. Aqui estão algumas delas.
“Teatro de Ópera Espacial” de Jason M. Allen
“Théâtre D’Opéra Spatial” (francês para “Space Opera Theater”) é uma imagem criada pelo designer de jogos Jason Michael Allen, com a ajuda da Midjourney. Combinando elementos dos estilos renascentista e steampunk, a imagem retrata pessoas em trajes vitorianos em pé em uma sala de estilo barroco, olhando através de uma grande janela circular para um céu ensolarado.
Tanto Allen quanto sua criação foram manchetes em 2022 após levarem para casa a fita azul na categoria de artes digitais do Colorado State Fair Fine Arts Competition — tornando-se uma das primeiras peças de arte gerada por IA a ganhar tal prêmio, e desencadeando uma reação feroz de alguns artistas, que acusaram Allen de trapacear. Mas Allen insistiu que ganhou de forma justa e honesta, dizendo à CNN que teve que ajustar seus prompts centenas de vezes. para obter uma imagem da qual ele gostasse e, então, limpá-la manualmente com softwares adicionais como Photoshop e Gigapixel.
No mesmo ano, Allen tentou obter direitos autorais para “Théâtre D’Opéra Spatial”, mas o Escritório de Direitos Autorais dos EUA recusou, alegando que incluía “contribuições inextricavelmente fundidas e inseparáveis” de Allen e Midjourney, e que Allen não tinha “controle criativo” da obra.
“Zarya do Amanhecer”, de Kristina Kashtanova
“Zarya of the Dawn” é uma curta graphic novel escrita pela autora e desenvolvedora de software Kris Kashtanova e ilustrada pela Midjourney. O livro é uma obra de ficção científica que narra as aventuras de uma pessoa não binária chamada Zarya, que viaja por vários mundos em uma busca para melhorar sua saúde mental e forjar conexões mais profundas com outras pessoas e criaturas.
Em 2022, a peça fez história como a primeira obra de arte gerada por IA a receber registro no US Copyright Office. Mas, poucos meses depois, o escritório rescindiu parcialmente o registro de direitos autorais da obra, alegando em uma carta ao advogado de Kashtanova que ela continha “autoria não humana” que não havia sido levada em consideração antes. Embora o texto do livro, bem como a “seleção, coordenação e arranjo” de seus “elementos escritos e visuais”, permaneçam protegidos, as imagens em si não o são porque “não são o produto de autoria humana”.
“Edmond de Belamy” por Obvious
“Edmond de Belamy” é uma imagem feita pela Obvious, um coletivo de artes sediado em Paris, usando uma rede adversária generativa. A peça é um retrato borrado no estilo do século XVIII e faz parte de uma série de imagens geradas por IA chamada “La Famille de Belamy” (francês para “Família de Belamy”) também feita pela Obvious. “Belamy”, o sobrenome do homem fictício retratado no retrato, é uma homenagem a Ian Goodfellow, o inventor das GANs — com “bel ami”, que significa “bom amigo” em francês, lembrando muito o nome de Goodfellow.
Desde sua criação em 2018, “Edmond de Belamy” tem sido exibido em museus ao lado de obras de arte tradicionais, e foi a primeira peça de arte gerada por IA a ser leiloada em uma grande casa de leilões. A imagem foi vendida no leilão da Christie’s Images New York por $432.500, tornando-se a segunda obra de arte mais cara do leilão, atrás de uma serigrafia da icônica série “Mitos” de Andy Warhol.
Desde então, Obvious foi acusado de roubar código originalmente criado por Robbie Barrat, um artista de IA que compartilhou o software online via GitHub, para fazer a imagem lucrativa. Embora um membro do Obvious tenha admitido que eles usaram o código de Barrat com pouca modificação, Barrat não foi oficialmente creditado por sua contribuição ou recebeu uma parte dos lucros do trabalho.
O Mago da IA por Alan Warburton
O Mago da IA é um documentário de 20 minutos sobre IA generativa, feito com ferramentas de IA generativa. Criado pelo artista digital escocês Alan Warburton em 2022, o filme discute os impactos da inteligência artificial na sociedade, particularmente no que se refere a artistas e designers humanos. O projeto foi encomendado pelo Open Data Institute, uma organização sem fins lucrativos cofundada pelo inventor da World Wide Web Tim Berners-Lee para promover transparência e responsabilidade por meio de dados.
A grande maioria dos vídeos e imagens em O Mago da IA foram feitos com Midjourney, Stable Diffusion, Runway e Pika, de acordo com Warburton. Em seu site, ele explicou que essas ferramentas foram usadas para “discutir e criticar os problemas legais, estéticos e éticos gerados por plataformas automatizadas por IA”. Mas o filme não é totalmente gerado por IA; ele também inclui clipes de notícias reais e entrevistas com especialistas em tecnologia e arte. E Warburton escreveu o próprio roteiro, supostamente baseado em sua pesquisa de doutorado Digital Culture and Communication no Vasari Research Centre em Londres.
Nascente do Sol por Benjamin
Nascente do Sol é um curta-metragem escrito inteiramente por um chatbot alimentado por RNN chamado Benjamin, que foi treinado exclusivamente em roteiros feitos por humanos. Foi originalmente criado pelo cineasta britânico Oscar Sharp e pelo pesquisador de IA da NYU Ross Goodwin em 2016 para o concurso 48hr Film Challenge do Sci-Fi London, um festival de cinema dedicado à ficção científica, e foi posteriormente lançado no YouTube pelo site de notícias de tecnologia Ars Technica.
Ambientado em um mundo futurista, o filme é estrelado pelos atores Thomas Middleditch e Elisabeth Grey, assim como o comediante Humphrey Ker, que interpretam três pessoas “provavelmente” envolvidas em um triângulo amoroso, de acordo com o produtor End Cue. O projeto inteiro foi escrito e filmado em apenas dois dias.
A arte da IA substituirá a arte feita pelo homem?
A arte de IA começou a mudar a visão da sociedade sobre a criatividade, de algo que requer altos níveis de inteligência e imaginação para algo que pode ser sintetizado e manipulado com nada mais do que alguns dados.
Mas nem toda arte é simplesmente uma amálgama de pixels e letras para olhar. No seu melhor, a arte pode nos desafiar, nos confortar, nos excitar e nos inspirar. Ela tem a capacidade de nos tocar de uma forma profunda. Embora a IA seja realmente boa em imitar emoções e empatia humanas, ela ainda está muito longe de realmente ser capaz de pensar e criar como um humano. E a arte criada em segundos com algumas teclas muitas vezes não tem o mesmo prestígio que obras que exigem talento e esforço reais.
“As pessoas valorizam as habilidades. Se você [generate] alguma imagem bonita e realista, as pessoas dirão: ‘Bem, você fez isso? Você passou dez anos aprendendo a desenhar assim, ou a IA fez isso?’” Manovich, o artista digital, disse. “Artesanato, educação, maestria são valorizados.”
Por essas razões, é improvável que a arte de IA substitua completamente a arte tradicional. Em vez disso, espera-se que os geradores de arte se tornem ferramentas para artistas humanos no futuro, aprimorando seu processo criativo e expandindo suas capacidades.
“Todo mundo vai ser um criador”, disse o CTO da Genmo, Jain. “Haverá muito mais pessoas capazes de contar suas histórias que não são capazes atualmente — elas não têm os meios ou o tempo necessariamente.”
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